等乔治•克鲁尼和斯嘉丽•约翰逊准备完毕，剧组拉开了拍摄的序幕，除去约翰•施瓦兹曼和四个摄影助理的拍摄外，特效组使用了IRIS机械臂来操作所有的镜头摇移，演员所有的动作时间点和镜头视角的位移，全部都是被精确计算和安排好的，这是之前编程镜头从未达到过的长度。
在一个持续的长镜头当中，接连展现全景、特写、动作场面，必然要找出一个方案，能在单独一个镜头中同时展现各种不同的情节，这绝对是最困难的地方，所以要把零重力和长镜头结合在一起真的非常非常难。
整个拍摄过程很不顺利，数次被杜克喊停，拍摄中的任何一个小疏忽，都会导致所有人的努力化为泡影，而镜头的长度以及所要展现的复杂效果就决定了从演员到技术部门，都会不停的犯错。
从感官上来说，这个镜头需要无懈可击，事无巨细都要被照顾到。
苛求细节的杜克在前期准备时，还参考了IMAX纪录片《哈勃望远镜》，并与担任本片顾问的美国航空航天局宇航员凯蒂•科尔曼一起专门研究了哈勃望远镜的飞行轨迹，按照电影的设定时间来制作太阳、月球的相对位置，以及制作地球的模型。
在当时的哈勃望远镜位置，所看到的地球是什么样子？太阳的位置和角度是什么？都被他一一考虑到了。
拍摄中，除了杜克，耗费时间和精力最多的是他的摄影指导和特效总监。
长镜头里面的很多场戏，特效团队需要提前做好视觉预览，不然他们就不知道光应该是从哪边来的，或者就不知道什么样的时刻该用什么样的特效画面，蒂姆•韦伯的团队花了很多时间来模拟打光，特效和摄影的界线也变模糊了。
二者有交叉，但并没有严格的界线。
作为一个摄影师，约翰•施瓦兹曼要处理的特效的问题比任何摄影师都多，而对于蒂姆•韦伯这个特效师，要处理的摄影的问题比任何特效总监都要多。
因为在这样一部电影的拍摄中，这两者是不需要分的那么清楚的。
这两个长镜头拍摄了接近十天的时间，从杜克这个导演到约翰•施瓦兹曼和蒂姆•韦伯再到斯嘉丽•约翰逊和乔治•克鲁尼这两个演员，都被折磨的疲惫不堪。
当这两个相加接近十八分钟的长镜头终于完成时，对杜克这些电影的制作者而言，犹如一次毕业典礼。
杜克也承认，整部电影其余的镜头，加在一起都没有这两个镜头的难度大。
这接近十八分钟的两个镜头，包含了剧组这部影片筹备和技术上的全部努力与突破——机械臂镜头、全新的打光方式、CG空间的新渲染技术，实现的是任意移动的实拍视角、任意变换的角色布光和宏大从容的宇宙美景。
用蒂姆•韦伯的话来说，当这两个长镜头结束，宣告的是从此以后，失重和太空，再也不是电影画面中的难题了。
影片拍摄过程中，杜克和他的技术团队解决了失重拍摄的诸多问题，借由技术辅助，彻底翻新了好莱坞大部分太空探索影片的拍摄依赖“威亚+绿幕+CG后期”这种方法。
毫不夸张的说，在这之后，能超越这次拍摄的的恐怕真的只有去到太空中实拍了。
两个长镜头完成，也让杜克松了一口气，特意为剧组放了两天假，只是当剧组重新集结拍摄的时候，他的摄影棚中来了一位特殊的访客。
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