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剧本，其实就是一个故事，或简单或复杂、或浅显或深奥、或单纯或纠结的一个故事。最原始的剧本，就是编剧通过导演的镜头向观众讲述一个故事。讲故事，是所有人都会的一件事，只是问题在于，故事是否讲得精彩，还有用哪种方法将故事，以及这个故事要阐述的道理又是什么。
眼前正在上映的“哈利-波特与密室”，就是在讲述哈利-波特在霍格沃兹魔法学校第二年的生活。原著小说两三百页的内容，要浓缩到一部电影之中，势必只能抓住主线，在推进故事的同时，只将重要的部分、值得关注的部分留下。简而言之，就是要懂得抓重点，要懂得概括，还要懂得找亮点。
看着大屏幕上的电影进程，埃文-贝尔脑海里一开始还在回忆原著小说的内容，可电影过半时，他却有些走神了。因为他由“哈利-波特与密室”这部电影的改编本身，想到了他过去出演的几部电影，几乎每一次作品都有值得启发的细节。
理查德-凯利创作的剧本“死亡幻觉”，单纯从故事上来说，只是一连串看似无意义的故事的串联。但是，实际上，理查德-凯利构建了一个独特的世界，然后将剧本之中每个人物、每次对话、每个行动都赋以了特别的意义，从而讲述了一个让人糊里糊涂的故事，表达了理查德-凯利内心对宿命论的一种看法。
“冰河世纪”的故事其实很简单，就是三只动物护送婴儿寻找父母的故事。但是，在这个故事之中，发生了什么花絮，友情又是如何升华的，最重要的是，在动物和人类的对抗之中又蕴含了更深的意义。如何把一个简单的故事丰满起来，并且不落入俗套、不琐碎、不无聊，重点是要观众买账，这才是最困难的地方。
克里斯托弗-诺兰改编的剧本“白夜追凶”呢？故事主线并不难理解，但重点在于主角身上，克里斯托弗-诺兰借着极昼现象将主角内心的自我抗争、主角与对手的对抗发挥到了极致。“白夜追凶”的剧本不如“记忆碎片”来的精彩，为什么？因为“记忆碎片”故事更加复杂？不是。是因为“记忆碎片”用倒叙和顺叙穿插的手法将故事变得鲜活起来。其实，“记忆碎片”的故事很简单，甚至比“白夜追凶”还简单，但是克里斯托弗-诺兰却将这个故事打乱，变得无序而紧凑起来。这就是讲故事的方法。
“狙击电话亭”的故事就更加简单了，一个狙击手玩弄一个陌生人于鼓掌之间的故事。但是编剧却用语言暴力和空间的狭窄将这种对峙感无限放大，将所有笔墨集中在男主角心态的转变之上，奉献了一部精彩的惊悚悬疑片。
而“致命身份”和“改编剧本”应该是埃文-贝尔目前接触过剧本之中最为精彩的。“致命身份”的精彩在于它大胆的想象，将十一个人格都直接实体化，变成十一个不同的人，然后通过最直接的手段去消灭一个个人格。故事的紧凑和环环相套，让剧本本身就变得精彩之极，同时也让导演有了更自由的发挥空间。
“改编剧本”的精彩却是埃文-贝尔感触最深的。查理-考夫曼的确是一个奥斯卡级别的鬼才编剧。“改编剧本”的精彩就在于它让你分不清楚是现实还是电影，只有真正看懂的人才会大骂“坑爹”，看不懂的人只会骂骂咧咧地说这完全就是一个大烂片。“改编剧本”的精彩更在于编剧掌控了故事的进程，将一个简单到无聊的“创作剧本过程”用新奇的描写方法讲述了出来。当所有观众意识到，自己被编剧捉弄的时候，这就是“改编剧本”最大的精彩之处了。
那么眼前的“哈利-波特与密室”呢？这是一部电影的商业电影，大场面、特效都被当做了宣传重点，故事精彩的同时，将观众的视觉刺激提高到了一个重要的位置。所以，改编原著小说的时候，编剧显然是把魔幻色彩、对决场面放在了一个相对重要的位置。这也是商业电影无法避免的一个部分，对人物的雕琢稍显粗糙，把重点都放在了效果上，力图用更多的刺激性画面来吸引观众。
其实，几乎是所有商业大片都有这个共同点，比如“变形金刚”，比如“007”系列，比如“阿凡达”。这些商业大片的故事都相对简单，更多是美国崇尚的个人英雄主义，故事脉络清晰、情节简单、人物对垒鲜明，剧本的推进快速，利用视觉爆点来制造高潮。所以，商业大片故事情节方面的缺乏，也是一直被诟病的重点。这也是为什么，演员在商业大片里很难发挥出特色和演技的原因，因为角色在剧本之中本就相对薄弱了。
如此一对比，“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”如此备受追捧，就情有可原了。在保留了商业大片的特色之下，克里斯托弗-诺兰加入了强烈的个人色彩，让电影的底蕴变得深厚，同时，反派小丑的塑造更是堪称经典。不仅让“小丑”这个角色名留青史，也让这部电影票房和口碑双双大获全胜。
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